Rataplan geeft elk seizoen ruimte aan vernieuwende en opkomende artiesten om eigen werk te ontwikkelen en te presenteren. Ze werken vijf dagen aan een nieuw muzikaal project of een artistieke verdieping met muzikale gasten. Deze residentieweek sluit af met een toonmoment.
Rataplan schept een professioneel kader, deelt netwerken en expertise en stimuleert artistieke projecten die nadien doorstromen in de bredere jazzscene.
We stellen graag de Artists in Residence van seizoen 2025 - 2026 aan u voor.
Ibelisse Guardia Ferragutti
Ibelisse Guardia Ferragutti is een veelzijdige artiest: vocalist, performer, componist en maker die werkt met verschillende media. Ze heeft Boliviaanse en Braziliaanse roots, en haar werk is diep geworteld in de wereldbeelden van haar afkomst. Na achttien jaar klassieke pianotraining en tien jaar hedendaagse dans behaalde ze in 2006 haar bachelor in Performance Arts aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten. Sindsdien verweeft ze muziek, beweging en ritueel in grensverleggende performances, waarbij ze haar Latijns-Amerikaanse achtergrond als inspiratiebron gebruikt. Haar optredens zijn feestelijk, transformerend en zintuiglijk meeslepend.
Tijdens haar residentie duikt Ibelisse samen met haar ensemble in de klankwereld van de Andes. Ze laat zich inspireren door microtonale muziek uit het berggebied en gebruikt elektronische instrumenten, percussie en stem om nieuwe muzikale vormen te verkennen. In Bolivia ontdekte ze dat ‘klank’ daar wordt gezien als een levend wezen – niet als ‘muziek’ zoals wij die kennen, maar als een boodschapper uit de omgeving, als een soort natuurlijke radiozender. Door deel te nemen aan rituelen en tranceachtige muzikale ceremonies, raakte ze doordrongen van hoe klank en aarde met elkaar in verbinding staan. Voor wie in een stedelijke context leeft, zijn zulke klankervaringen zeldzaam. Ibelisse stelt dan ook de vraag: wat kunnen deze oude klankopvattingen vandaag nog voor ons betekenen? Samen met geluidskunstenaar
Jochem van Tol, percussionisten
Frank Rosaly en
TBA onderzoekt ze deze vraag in een avontuurlijke muzikale een beeldend zoektocht.
i.s.m. DE SINGEL
Duik mee in haar klankwereld op ons openingsfeest
VRIJ 19.09Sam Hinnekens Quintet
Hun muziek bevindt zich op het snijvlak van instrumentale jazz en hiphop, met invloeden van artiesten zoals BadBadNotGood, Robert Glasper en Derrick Hodge. Tijdens de residentie willen ze hun sound verder uitdiepen en tegelijk blijven vasthouden aan een eigen, herkenbare stijl.
Het Sam Hinnekens Quintet, ontstond in het kader van Sam’s masterproef aan het Conservatorium van Antwerpen in 2024. Hoewel de bandnaam momenteel nog naar dat vertrekpunt verwijst, is de muziek die ze maken het resultaat van de collectieve input en creativiteit van alle bandleden.
Ze hebben een ambitieuze doel om binnen het komende jaar het eerste volwaardige project op te nemen en uit te brengen. Daarnaast willen ze actief op zoek gaan naar samenwerkingen met rappers en andere gastartiesten om hun muzikale horizonten te verbreden. Ze kijken ernaar uit om hun artistieke visie tijdens deze residentie verder te ontwikkelen, om in dialoog te gaan met andere muzikanten uit de scene en om nieuwe samenwerkingen op poten te zetten.
Kom naar het resultaat luisteren op
ZA 29.11Esther Coorevits en Loeke Vanhoutteghem
Sinds 2024 treden Loeke Vanhoutteghem (spoken word) en Esther Coorevits (muziek) op als duo. Op speelse wijze gooien ze tekst en muziek in de blender om tot een eigenwijze cocktail van spoken word en muzikale soundscapes te komen. Intrigerend, soms bezwerend, maar evengoed met een knipoog of gekke twist. Met hun duo kleurden ze al heel wat literaire evenementen en ook op slams en performance podia zijn ze graag geziene gasten.
Tijdens hun residentie in de Rataplan gaan ze enerzijds dieper in op de ontwikkeling van muzikaal materiaal voor de set, en werken ze anderzijds aan hun live performance als duo. Wat is de rol van beide performers op scène, hoe kunnen ze in interactie gaan met elkaar, en met het publiek? Hoe bouw je een spanningsboog op in een set? Kom naar het resultaat luisteren op hun toonmoment!
Kom luisteren tijdens hun double bill concert met Youran op
ZA 20.12Calya J.
Calya J., geboren als Jessica Boyeleba Balehen, is een muziekartieste gevestigd in Antwerpen. Ze is actief als zangeres, performer, verhalenverteller, multi-instrumentalist en producer. In haar muziek verweeft ze elementen van soul, rap en experimentele klanken. Thema’s als identiteit, groei en zelfreflectie vormen daarbij vaak de kern. Haar werk komt regelmatig tot uiting in multidisciplinaire voorstellingen.
Tijdens de residentie bij Rataplan werkt ze aan
PURP.S. Live – een interactieve solo live performance gebaseerd op haar aankomende EP
PURP.S.. Dit project is een artistiek experiment waarin ze onderzoekt hoe ze haar muziek live kan vertalen naar een meeslepende en interactieve ervaring.
Kom het meemaken op
VRIJ 20.03
foto (c) Paulien Van DammeWe, Lovebirds
Onder de naam We, Lovebirds verkennen Orlan Ghekiere en Tobias Volckaert (muziek), samen met Ramona Vangrinsven (scenografie), de relatie tussen vogels en hun/onze leefomgeving. Op de grens van stad(srand), veld en vrije natuur gaan ze op zoek naar de invloed van een steeds veranderende context op de zo vertrouwde soundtrack die vogels in ons leven vormen.
Een bundeling fieldrecordings van vogels in uiteenlopende omgevingen dient als inspiratiebron voor een muzikale dialoog, waarin zowel de stem van de vogels als die van hun omgeving weerklinkt. Dat leidt tot een klankenspectrum dat soms harmonieus is, dan weer wringt of contrasteert. In een wolk van elektronica en percussie bewegen saxofoon, klarinet, fluit en andere blaasinstrumenten op het frivole ritme dat de vogels ons bieden.
De muziek wordt uitgevoerd binnen een scenografie ontworpen door Ramona Vangrinsven. Ontstaan uit een gezamenlijk creatieproces weerspiegelen klank en beeld samen de gevleugelde wereld in een totaalervaring die de verbeelding op diverse manieren prikkelt.
Beleef het zelf op
VRIJ 24.04
